装饰设计的发展史论文，装饰设计的发展史论文怎么写

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于装饰设计的发展史论文的问题，于是小编就整理了2个相关介绍装饰设计的发展史论文的解答，让我们一起看看吧。

外国建筑对当今设计风格的影响？

外国建筑对当今设计风格的影响？

我通过以下几点简单的分析下；

1、建筑是随着人类文明的进步而产生的，它是经济、技术、艺术、哲学、历史（历史论文）等的综合体。

2、建筑艺术是风土文化的重要表现形式之一。东方建筑主要是指中国古代的建筑。西方建筑也主要是指古代近代的建筑。

3、不同文化风俗下的建筑风格不尽相同。

4、如今，世界各地的建筑风格基本趋于一致，但不会相同。

5、历代以来，不同文化风俗下的人们很容易产生矛盾。一是因为各自利益的驱动，二是因为各地风俗文化的差异造成了人们对事物认识的差别，价值观，文化理念的不同使人们的意见产生分歧。

6、由于时代的发展，世界交流的日益频繁，交流内容的广泛化，当代建筑风格相差越来越小。建筑风格是人们审美意识的体现，是人的能动性的表现。分析不同文化风俗对建筑艺术设计的影响，通过比较很容易的出来。我国古代的建筑，西方古代的建筑都有遗址，遗迹存在，风格迥异。即使当代，世界大融合的今天，虽然各地建筑风格趋于多样化，同化。但仍能体现出不同文化风俗下，不同的风格。各种风格都有其优缺点，去劣存优，取长补短，我们当代设计工作者应具备的条件。

中华上下五千年肯定有一个过程：独有，融入，创新一些过程，中国建筑中具有审美价值的特征形式和风格。自先秦至19世纪中叶以前基本上是一个封闭的独立的体系，2000多年间风格变化不大，通称为中国古代建筑艺术。 这个肯定是绝无仅有。

19世纪中叶以后，随着社会性质的改变，外国建筑，特别是西方建筑的大量输入，中国建筑与世界建筑有了较多的接触和交流，建筑风格发生了急剧变化，通称为中国近现代建筑艺术。因此近代中国建筑的发展，自然深深受制于这种二元结构的影响，导致发展的不平衡型。主要体现在：现在没有取得全方位的现代化转型，明显呈现出新旧两大建筑体系并在的局面，包括一些好好的中国建筑和小区取外国的名字。还有民国时期的仿罗马风建筑南京石鼓路天主堂， 西方古典的原中央大学建筑群，还有欧洲乡村别墅式的原星汉别墅等等，

也许这个问题只是一些陈年往事。我们更应该理性看待，想想现在的北京大兴机场，和那些国际化的中国建筑。

李斯特的音乐理念和钢琴技艺是如何被传承和传播开来的？

首先，李斯特是19世纪炫技派的开创者

单看这两个字“炫技”，我们就可以想象出，李斯特之前的钢琴演奏是多么的无聊、单调，而李斯特改革了这种单调枯燥的模式，让演奏变得也“炫、酷”起来，就好比开个人演唱会了。

所以，当时的观众，对于这种全新的“钢琴技艺”，肯定是非常喜欢的，大家谁不爱看表演呢。而且李斯特用给自己的演出经历已经证明了，这种炫技的钢琴演奏是非常受欢迎的，所以，自然而然就传播开来了。

其次，李斯特的音乐理念是浪漫主义

李斯特的音乐是与当时的学院风格、市民风气不一样的。当时，亨德尔、巴赫属于宗教学派的音乐风格，贝多芬、莫扎特接地气，既有皇室也有普通市民调性。这两种风格的音乐都有很大的受众群体。但李斯特的音乐就是浪漫主义。什么是浪漫，举个李斯特自己的例子。李斯特的第一任老婆，原来是一个伯爵夫人，两个人因为音乐萌生了爱意，后来“私奔了”，这就是李斯特的浪漫。

所以从他的这种经历中，我们就能看出，李斯特的音乐也一定有这些“浪漫”的元素，在当时的巴黎甚至欧洲，对这种“浪漫”还是比较认可的，因为人们崇尚自由，所以李斯特的音乐理念也就很容易受到别人的喜欢了。

再次，李斯特的音乐后来传到了俄罗斯音乐界

大多数人多俄罗斯不熟悉，对俄罗斯的音乐更是不太了解了。但俄罗斯在我们的概念里是属于豪放的，大胡子，能喝酒、抗冻。同样，他们的音乐也是属于豪放派、酷炫派的（当然，这只是一部分）。

所以李斯特的音乐理念及钢琴技艺也很容易受到他们的认可，因为与俄罗斯的生活习性比较类似，而且李斯特是匈牙利人，属于东欧国家，当时与俄罗斯的距离比较近，所以传播到俄罗斯也在情理之中。

我是千城，梦想读完1000本书，走过1000座城

李斯特的音乐理念和钢琴技巧主要是通过他的学生传承和传播的，这些学生后来成为了富有影响力的音乐家和教师。此外，李斯特的作品和教诲也被出版和传播，使他的思想和技巧能够被更广泛的听众所接触。李斯特帮助建立的浪漫主义和钢琴表演的绝技传统也继续影响着后代的音乐家和作曲家。

到此，以上就是小编对于装饰设计的发展史论文的问题就介绍到这了，希望介绍关于装饰设计的发展史论文的2点解答对大家有用。