医疗卫生主题装饰版画设计，医疗卫生主题装饰版画设计理念

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你认为法国画家雷东的哪一幅画作最能体现出画家本人的艺术个性？

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法国象征主义艺术家雷东。直到1879年，当他39岁的时候，他才开始下决心画画；

他的美学思想主要来源于象征主义文学诗人马兰等人的作品。

对他的作品的任何解释都是苍白的。一个半世纪后，这样的艺术家很难在商业社会生存下来。

在艺术史上，他几乎被一支钢笔夺走了。他不知名，但在我心中，他是影响我骨髓的艺术家之一。

雷东说：艺术家这是一场灾难。他不想在现实世界中期待什么。

只要他敢于向公众展示自己独特的艺术之花，就会立刻遭到大家的拒绝。

他的审美趣味与大多数当代艺术家大不相同。他的老师不能给他有效的艺术建议，事实上，大自然的声音和隐喻本身就是他的老师。

Odilon Redon

奥迪隆·雷东

法国, (1840—1916)

奥迪隆·雷东(Odilon Redon,1840--1916)法国画家，生于波尔多，19世纪末象征主义画派的领军人物。被德尼比作"画坛的乌拉梅"。雷东在美学上主张发挥想象而不依靠视觉印象。19世纪70年代末他开始创作石版画，共创作了近200幅，总标题为《在梦中》。法国作家于斯曼称雷东的画是"病和狂的梦幻曲"。

法国画家雷东的画作

雷东（1840～1916年）刚开始画画的时候，几乎都是用黑白两色，凭想象创造出令人难忘的形象，象征主义诗人从他的作品中汲取了营养，超现实主义画家把他看作他们的先驱，大约1890年，雷东开始用彩色作画，他画装饰画、花卉和肖像，

他热衷于粉蜡笔画，这种画和木炭画性质上相似，但是雷东描绘这些主题取得的成功使他充满了信心，他开始用这种技巧表现经典神话中的场景，所以从某种意义上来讲，处在19世纪晚期的雷东从骨子里还是痴迷文艺复兴时期的神话故事题材的，这或许可以体现雷东本人的艺术个性，

所以雷东在好几幅作品中都诠释了阿波罗和巨蟒（邪恶的象征）的故事，阿波罗是光明之神，也是医药（他的光芒给植物以营养）、诗歌、音乐和预言之神，作为预言之神，他四处寻找向人类发布真预言之地，他在希腊中部特尔斐峡谷找到这样一个地方，一条巨蟒守卫着峡谷，阿波罗用一千支箭射死了这个主司黑暗的恶魔。

雷东非常赞赏卢浮宫阿波罗画廊顶棚上德拉克洛瓦画的反映同类题材的作品，在《阿波罗的战车》这幅画里，他借鉴了德拉克洛瓦的构思，几匹马拉着战车向天空飞驰而去，他描绘为：“和夜色与浓重的阴影相比，光明带来了快乐，就像巨大的痛苦之后，感到幸福一样。”对于雷东，这些神话不但表现了善战胜恶，光明战胜黑暗，而且表现了创造精神战胜了无知与愚昧。综上所述，《阿波罗的战车》这幅画最能体现出雷东本人的艺术个性，他将自身的身心所想尽情的表现在画作中。

雷东作品《阿波罗的战车》

奥迪隆·雷东（Odilon Redon，1840-1916年），出生于法国南部的波尔多，法国著名画家、色粉画家、绘图员、版画家，象征主义画派的代表性人物。他早期的作品主要是黑白版画，描绘出一个充满奇人异草的虚幻世界。而在随后的绘画生涯里，他开始使用浓艳的色彩。这些油画中，他将植物学方面的知识表现得淋漓尽致，并使之贯穿在花朵那给人以美的享受的形式和光彩夺目的色彩中。

在雷东的画中，十分喜欢描绘花卉题材。雷东之所以爱画花，这是因为他从花中看到人，他曾说过：“花朵和人的面孔一样，一朵花就是一个谜”，“它是灵魂的反射”。这一幅《瓶花》是有一定代表性的。此画作于雷东逝世前两年，白色的花瓶上，插着一束品种杂杏、色彩鲜明的野花，画家排除了光照的作用，把鲜艳的各色花朵，以强烈的固有色展现在人们面前，这在讲求光线和补色作用的写生画来说，是非常新颖的创造。

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